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Los 10 mejores momentos musicales de cine de 2011

¿Ha sido ya un año completo? Se siente como si fuera ayer alabando la música de las películas me gusta Scott Pilgrim contra el mundo, La red socialy Comienzo. Pero, de hecho, el mundo ha vuelto a hacer un viaje completo alrededor del sol, y eso significa que es el momento de mi tercera lista anual de mejores momentos musicales de películas.

Al igual que en 2010, este año estuvo repleto no solo de bandas sonoras increíbles, sino también de películas que sabían cómo usar canciones para lograr un efecto perfecto. Desde el sintetizador suena en Conducircon las melodías increíblemente felices en Los Muppets, este año en momentos musicales hizo que el público sintiera una alegría interminable y una tristeza devastadora, pero todo resultó en grandes momentos en el cine. Así que abróchate el cinturón, ponte cómodo y disfruta de algunas de las mejores escenas que el 2011 tuvo para ofrecer.

(Advertencia: hay algunos spoilers involucrados a continuación. Si no ha visto una o más de las películas, es posible que desee omitir las secciones correspondientes hasta que las haya visto)

Conducir
Canción: 'A Real Hero' de CollegeHasta este punto de la película, conocemos al personaje de Ryan Gosling como el conductor de la fuga, el doble de acción y el solitario, pero todos esos lados del personaje vienen con un borde afilado. Aborda todos sus trabajos con una intensidad estricta y estoica que viene con pura profesionalidad. Entonces, cuando al conductor anónimo se le asigna la tarea de llevar a su vecina, Irene, a casa del taller de reparaciones, el director Nicolas Winding Refn usa la escena para mostrar el lado más suave del líder. Sin embargo, a diferencia de la mayoría de los cineastas, él no logra esto al hacer que Driver e Irene compartan una conversación agradable en la que hablan sobre sus vidas; en cambio, deja que la música establezca el ambiente y para eso tiene “ A Real Hero ” por College. En conjunto, el Conducirtiene posiblemente la mejor banda sonora del año, mezclando la partitura de Cliff Martinez con pistas brillantes de artistas como Kavinsky, Desire y The Chromatics (esta fue fácilmente la canción más difícil de elegir en la lista), pero la canción de College se ajusta perfectamente a la película tan perfectamente, ya que Driver muestra su capacidad para ser tanto un ser humano real como un héroe real.


Rango
Canción: 'We Ride, Really!' por Hans Zimmer Rangoes una película increíblemente extraña, pero eso es lo que la hace tan encantadora. Desde la pista espástica de aspecto extraño hasta la trama arrancada directamente de barrio chino, La película de Gore Verbinski se deleita en ser una rareza, pero también un western puro. ¿Y qué sería de un gran western sin una música increíble mientras la banda de héroes galopa hacia el desierto? Uniendo ese elemento está el compositor Hans Zimmer, cuya partitura es asombrosa hacia arriba y hacia abajo, combinando elementos del sur y del oeste, pero “ We Ride, Really! ” es de lejos la mejor pista. Lo que hace que la escena sea tan grandiosa es la autoconciencia de los personajes, particularmente en la forma en que Rango se dirige a la banda de mariachis de búhos que ha estado cantando sobre el destino del camaleón desde el comienzo de la película. Con un fuerte latigazo, las trompetas comienzan a sonar y comienza la búsqueda. También vale la pena señalar que cualquier película que pueda incluir una escena en la que un búho se balancea en una Stratocaster azul siempre encontrará un lugar en esta lista anual.


Damas de honor
Canción: 'Hold On' de Wilson PhillipsSuena cursi, pero cada amistad tiene piezas musicales que son importantes, y para Annie y Lillian esa canción es “ Hold On ” por Wilson Phillips, como lo demuestra el hecho de que una copia en CD del álbum debut de la banda se incluye en el regalo de despedida de soltera de Annie. Desafortunadamente, Helen existe. Después de estafar la idea de nuestros protagonistas de tener un tema francés en la ducha, Helen incluso va tan lejos como para llevar a Lillian a las vacaciones de sus sueños a Francia, lo que es un golpe realmente devastador para la psique de Annie. Entonces, cuando Helen contrata a Wilson Phillips para que aparezca en la boda de Lillian para cantar 'Hold On', es un momento agridulce, pero también histérico, ya que llega justo después de que Annie y Helen hicieron las paces. Lo que hace que la elección sea tan perfecta es que es una canción que básicamente ha sido fabricada a partir de la nostalgia pura y sin adulterar de los 90, y todos los que tienen la edad suficiente para ver la película conocen cada letra. Concederé que Harold y Kumar van al castillo blancohizo un gran trabajo al traer de regreso a la banda en 2004, pero su inclusión en Damas de honores igual de genial.


Vergüenza
Canción: 'New York, New York' de John Kander y Fred Ebb, interpretada por Carey MulliganAunque nunca escuchamos explícitamente qué evento de su pasado compartido causó tanto estrés en la relación entre Brandon y Sissy Sullivan, pero está presente en cada interacción que tienen. Para Brandon, cada día es una lucha contra sus propios impulsos y cuando Sissy se mueve es como si hubiera aterrizado un huracán. Como mecanismo de defensa, la trata con odio y burla en todo momento, pero no puede evitar sus emociones cuando va a verla actuar en un bar local. La única forma de describir la actuación es inquietantemente hermosa, ya que hace que Brandon rompa a llorar. La canción es perfecta no solo por cómo la canta Mulligan, sino por la elección de la canción en sí. Originalmente interpretada por Liza Minnelli con una banda completa y con el cinturón hasta los tejados, la elección de usar un piano y una melodía lenta no solo coincide con la atmósfera de la película, sino que captura perfectamente el tema de aislamiento de la película y refleja cómo el director Steve McQueen. dispara la ciudad de Nueva York. Al final de la escena, no es solo Brandon con una lágrima en los ojos, sino toda la audiencia que va al cine.


X-Men: Primera generación
Canción: 'Frankenstein ’ s Monster' de Henry JackmanEn los primeros años de Matthew Vaughn ’ s X-Men: Primera generaciónMagneto se alimenta únicamente de la ira y el deseo de venganza. Cada momento de vigilia se dedica a pensar y perseguir a Sebastian Shaw, el hombre que lo torturó en los campos de concentración durante la Segunda Guerra Mundial. Y finalmente se está acercando. Sus fuentes y métodos de interrogatorio lo han llevado a un pequeño bar en Argentina, que está vacío con la excepción del cantinero y dos hombres que beben y conversan casualmente en una mesa en medio de la sala. Luego ve una fotografía de Shaw en la pared que le dice exactamente dónde se esconde el criminal de guerra, pero dejar a las cohortes de Shaw rsquo; no es parte del plan y, a medida que aumenta la acción, también lo hace la puntuación de Henry Jackman. Todo comienza con un hermoso rasgueo de guitarra, pero tan pronto como Magneto reconoce la cerveza alemana y los violines comienzan a tocar, sabes de inmediato que las cosas están a punto de cambiar. Lento pero seguro, la partitura se vuelve más rápida y ruidosa a medida que nuestro protagonista judío se revela a los nazis y se venga. Es una escena hermosa e intensa que no sería nada sin la partitura perfecta creada para acompañarla.


Moneyball
Canción: 'The Show' de Lenka, interpretada por Kerris DorseyNo se puede negar que Billy Beane está completamente obsesionado con su trabajo, y esa obsesión hace un trabajo bastante fantástico desmoronando su vida social. No parece tener amigos fuera de su trabajo (e incluso a ellos no les gusta mucho) y tiene una ex esposa que ya se ha vuelto a casar. La única persona en su vida que realmente parece preocuparle es su hija y en ningún lugar es tan claro como cuando Billy la lleva a una tienda de guitarras y le pide que le cante una pequeña canción. Realmente, la expresión del rostro de Billy dice todo lo que hay que decir. También resulta que soy un gran fanático de la música con letras que encajan con el tema y la trama, y ​​esto lo hace sin ser demasiado directo. Admito que algunas personas encontrarán esta elección de canción un poco controvertida, ya que la película está ambientada en 2002, mientras que la canción no fue escrita / lanzada por Lenka hasta 2008, pero, a decir verdad, me importa una mierda. . Es una pequeña y hermosa canción interpretada con dulzura por Kerris Dorsey y es una combinación perfecta para la escena. Deja de ser un pendejo tan cínico, cállate y disfruta de la maldita canción.


Los Muppets
Canción: 'Life ’ s A Happy Song' de Bret McKenzie, interpretada por Jason Segel, Amy Adams y Peter LinzAl comienzo de Los Muppetsparece que las cosas no podrían mejorar. Los hermanos Gary y Walter están a punto de hacer un viaje a Los Ángeles con la hermosa novia de Gary, Mary, y Walter finalmente tendrá la oportunidad de visitar Muppet Studios. Entonces, ¿por qué no cantar una canción al respecto? Aunque cada canción que Bret McKenzie escribió para la banda sonora de la película es increíble y merece un Oscar (¿estás escuchando, Academy?) “ Life ’ s A Happy Song ” obtiene un lugar en la lista simplemente porque es tan jovial y pegadizo. En la forma correcta de número de apertura, el número musical establece inmediatamente el tono de la película, así como las relaciones. Gary y Walter no podrían ser más felices juntos, pero la película también tiene un momento conmovedor, ya que Mary desea poder pasar más tiempo a solas con su novio. Agrega letras divertidas como 'La vida es un filete de pescado, ¡eh! ... ¡Sí, lo es!' y cameos tanto de Feist como de Mickey Rooney y tienes todos los ingredientes del mayor número del mejor musical del año.


Hanna
Canción: 'El diablo está en los detalles' de The Chemical BrothersDe todas las cosas extrañas y estilizadas de la película de niños asesinos Hanna, Isaac de Tom Hollander, vestido con tenis blanco, podría ser el más fascinante y eternamente extraño. Lo encontramos por primera vez en un club de striptease, donde la melodía resonante suena como música para uno de los bailarines en el escenario, y donde Marissa Wiegler, al estilo de Wicked Queen de Cate Blanchett, lo asigna para cazar a la Hanna fugitiva. Cuando la encuentra, está en compañía de la familia con la que ella ha estado haciendo autostop, una familia que es su primera prueba de normalidad en toda su vida poco común. Separada en contenedores para ser interrogada, la familia está a punto de morir por el privilegio de haber conocido a Hanna, un momento horrible que de alguna manera solo aumenta, no arruina, el silbido de Hollander. La canción es tan brillante y alegre, pero tan amenazadora mientras lanza un bastón de metal que sabemos que será un arma de tormento. Toda la partitura de Hannade Chemical Brothers es estrecho y memorable, pero es este pequeño jingle, usado perfectamente dentro de la película, lo que acecha. ( Contribuido por Katey Rich)


Capitán América: El primer vengador
Canción: 'Star Spangled Man' de Alan Menken y David ZippelVaya, que Steve Rogers realmente quería pelear en la Segunda Guerra Mundial. Desde mentir en su formulario de alistamiento hasta inscribirse en un procedimiento médico extraño, Steve apareció en Capitán América: El primer vengadorque estaba dispuesto a hacer cualquier cosa para ayudar a nuestros muchachos en el extranjero. Entonces, cuando el hombre responsable de su renacimiento fue asesinado y hubo una amenaza de que pasaría el resto de su vida siendo analizado por científicos, nuestro héroe aprovechó la primera oportunidad que pudo tener: vender bonos de guerra estadounidenses mientras estaba en el escenario con un montón de líneas. bailarines cantando “ Star Spangled Man. ” En una película repleta de momentos fantásticos y divertidos, este montaje musical se lleva la palma, ya que Rogers lucha al principio con el diálogo, leyéndolo en la parte posterior de su escudo, antes de convertirse en un showman confiado. La canción en sí es tan enérgica que casi esperas que las letras aparezcan en la pantalla guiadas por una pelota que rebota. La secuencia incluso logra ser autorreflexiva, abordando los orígenes del personaje como una figura de propaganda al hacer que los niños salgan y compren cómics del Capitán América con el guerrero rojo, blanco y azul en el frente. Con todo, es una de las mejores partes de una de las mejores películas de cómics que hemos visto hasta ahora.


La chica con el tatuaje de dragon
Canción: 'Immigrant Song' de Trent Reznor, Atticus Ross y Karen OHay miles de películas cada año que usan música increíble en sus avances y luego dejan las pistas fuera del corte final de la película, y en general eso está bien: la canción puede haber funcionado para el estilo y el ritmo de la vista previa, pero no encajaba realmente en el producto real. Dicho esto, habría sido un crimen no incluir la portada de Trent Reznor, Atticus Ross y Karen O de Led Zeppelin “ Immigrant Song ” en David Fincher ’ s La chica con el tatuaje de dragon. Desde el ritmo industrial de la canción hasta la increíble voz aulladora de Karen O, es una versión de la canción que respeta la original y crea algo completamente nuevo. Pero esta no es una lista sobre la mejor música de las películas de 2011, esta es una lista de la mejor música. momentosde las películas de 2011, y en este caso, la utilización es asombrosa. La secuencia del título de apertura de La chica con el tatuaje de dragones un cine oscuro, áspero, sucio y explosivo que funciona como el tema de James Bond que ha sido inyectado con heroína de alquitrán negro. El video musical de arriba es una versión alterada, pero lo real es algo que exige ser visto en la pantalla grande varias veces.

Para obtener más información sobre nuestra cobertura de fin de año, visite nuestro Lo mejor de 2011 página.